ボケ（木瓜）は、葉よりも先に花が開くから、咲き方としては
桜などと同じである。分類的にも、桜と同じバラ科だ。
盆栽などとしてもよく見られる。

個人的に盆栽は未だ手掛けたことはないが、
ボケや梅の盆栽を見ると
手掛けてみたい気持ちが生まれてくるのがわかる。

“手塩にかける”何かをやってみたくなるのである。

↑本日見かけたボケの花。

僕らは電磁波などが媒介して伝達されたものを、
情報として毎日受け取っている。
今日も、有象無象いろいろな情報を受け取った。

そして、媒介するものの最高速が光りの速さであることは
周知の事実。

しかし、一般相対性理論によって明確になった
ブラックホールにあっては、光りでも脱出不能であるゆえ、
当然、光りにも到達し得ない領域（あるいは距離）があり、
よって、その領域の情報を僕らは知ることができない。

この境界をEvent Horizon＝事象の地平線（地平面）という。

Event Horizonの内側では、
時間と空間の区別がつかないか、
または時間と空間の役割が逆になる。

したがって、もしも僕がEvent Horizonの近くに
降り立ったとしたら、観測者（僕）からは、
ブラックホールに吸い込まれていく物質の
時間が停止していくように見える（はず）。
時間が未来へと流れるという次元が
折り畳まれていくはずだ。

そして、吸い込まれた質量は、エネルギーとして
一点に集中していくだろう……
それはビッグバン理論でいうところの宇宙誕生以前の
「無」の状態と同じではないだろうか？

だとすれば、遅かれ早かれ新しい宇宙はできるという
予想的結論に達する。

願わくば、Event Horizonの近くで、時間軸の端から端までを
一瞬にして見てみたいものである。

そして、こうした手の込んだ空想を妄想と呼ぶことは、
言うまでもない（笑）。

↑アルベルト・アインシュタイン博士のphoto。
博士がいなければ、こんな妄想はしていません
（←責任転嫁かよ!?）。

昨日は、西川貴教さんにinterview。T.M.Revolutionとしては
久々の新曲「Lakers」（配信限定）と、
アニメ“機動戦士ガンダムSEED”シリーズとコラボしてきた
楽曲を集めたアルバム（新曲「Imaginary」も収録）
についての取材だった。

「Lakers」は先におこなわれた“びわ湖マラソン”の
テーマ曲となったし（滋賀県は西川さんの故郷）、
一方で、ガンダム生誕30周年の今年、
TMRとガンダムの結びつきがアルバムになるのは、
実に必然性がある。

要するに、今の西川さんは必然性のあるものしか
作品にしないのでもある。そして、それを
世の中に伝えるのは僕の役目のひとつであるのだ。

↑T.M.Revolutionと“機動戦士ガンダムSEED”の結びつきの
第一歩となった楽曲「INVOKE」（02年発表）のジャケット。

オーストラリアのロバート・マックノート氏が
06年の8月に発見したマックノート彗星は、
07年1月には極度に増光し、
肉眼でも確認できるような明るさになった。

南半球で観測のしやすい彗星だが、
今年の6月後半から秋口にかけては、
北半球でも観測しやすくなるという。
ダスト・テイルが長く美しいマックノート
……“夏の大彗星”になることを期待したい。

↑マックノート彗星の宇宙航路。
ちなみに公転周期は、決まっていません。

09年8月に“しょこたん”こと中川翔子さんが
「しんかい6500」に搭乗したことは、
ファンの方ならば知っているだろう。

海洋研究開発機構が所有する
有人の深海探査船「しんかい6500」は、3名搭乗でき、
その名前が示す通り水深6500メートルの深海まで
潜航することができる。有人探査船としては、
世界一の潜航性能を誇る超一級のものだ。

搭乗可能な3名のうち2名は操縦者であるから、残り1名は
“研究者”に匹敵する。研究者としての中川さんの
搭乗感想を未だinterviewで聞き出せていないが、
そのうち折りを見て聞きたいと思っているのである。

↑しんかい6500の内部構造図。
“バラストタンク”に注水してから一気に潜るようですが、
乗り心地は「どんなエレベータよりも静か」
と言われています。

昨日はflumpoolのツアー“What’s flumpool!?
Love&Piiiiss Kids Show!!”の初日を視察した
＠埼玉・三郷市文化会館。

46公演がセットされている1st stageだったので、
彼ら自身も緊張していただろうが、
だからこその4人の個性が演奏と立ち居振る舞いから
伝わってきて、興味深かった。

終演後の4人は「イッパイイッパイでした」という
阪井一生氏のコメントに象徴されるようだったけれども、
これから長いツアーで、4人の個性が
これまでにない見え方をしてくると思う。
また少し時間を空けて、視察してみたい。

↑flumpoolのアルバム『What’s flumpool!?』。シングル
ではないアルバム収録曲が、ライヴでも“聴きもの”です。

昨夜は、B’z LIVE-GYM 2010“Ain’t No Magic”を
視察した＠東京ド−ム。
今回のツアー、僕は3公演観ることができたが、
“新たな役目”を担っているかのような楽曲があり、
観ながらも観終わってからもいろいろと考えるのが
楽しいものであった。

終演後の松本孝弘さんは
演奏を出し切った物腰の優しい感じに、
稲葉浩志さんは“まだやれますよ”的な感じに
（僕の目には）映った。

ベースのバリー・スパークスさんと
もっと話がしたかったのだけれど、
残念ながらTime outとなってしまった。

↑持ち味を磨いて“新味”に変えたB’zの最新アルバム
『MAGIC』。

昨日、Qwaiの「サヨナラの空」を聴いていて、
「そろそろ卒業式なのだな」と思った。
つまり、“今の冬”からひとつ先の季節
＝春を想起したわけだが、
ここは意識的に“ひとつ前”の季節を想起してみる。

なぜなら、それが楽曲に“正しく感化された”態度だと
思うからだ。

秋……踏みつける落ち葉に木々たちの微熱のようなものを
感じたのは、幻であったか？

↑こんなphotoと共に…。

昨夜はQwai（クワイ）のライヴ“An Invisible Library〜
Qwai単独公演”を視察した＠下北沢SHELTER。

彼らに最初に取材したのは1年半ほど前だったが、
その時に聴いていた曲が“別の思い出”を連れて来る楽曲に
成長していて一驚した。
彼らの曲は、過去＝思い出を映し出す鏡にも似たものであり、
“鏡に映し出すたびに”その過去は別の過去と結節し、
曲を聴く以前とは異なる過去を表出させる。
メジャー・デビューにふさわしい
“ひとつ実を結んだライヴ”だった。

↑Qwaiの最新シングル「サヨナラの空〜銀魂盤」。
“巨大犬・定春”がカワユス！

世の中には酸味＝すっぱい味が苦手という人もけっこういて、
したがって柑橘類を敬遠している人も少なくない。

そうした人に一度トライしていただきたいのが、
比較的新しい柑橘“はるか”だ。
もとは“日向夏”の変異体だったそうだが、
ヒュウガナツの強い酸味は微塵もない。むしろ
「これを柑橘と呼んでいいのか？」ぐらいに、酸っぱくない。
果たして「ミカンは好きだけど、あの酸っぱさがどうも…」
と感じている人がいるか否かはわからないけれども、
そういう人にお奨めしたい。

そして“柑橘フェチ”の僕から言わせると、
“はるか”はひと言で…

「ぬるい！」（笑）。

↑“はるか”の外見。レモン色で
かなり酸っぱそうなんですがね…。
でも、ゲーム「遙か」のファンには食べてほしいです
（←オチはそこかよ!?）。

健康診断でも使われるX（エックス）線は、
感光素材を黒く変色させる性質を持っている。
したがって、X線を通過させた身体の部分は黒く写り、
X線をさえぎった部分は白く写る。

肺炎や腫瘍などがあった場合、X線はさえぎられるので、
感光素材に白い部分が写るのである。

この電磁波を発見したのは、ドイツ生まれの
ヴィルヘルム・レントゲン氏。発見年は1895年だ。
実験中にたまたま見つかった謎の光線＝Xは
「それは、人体を通過する。
つまり“不可視＝目に見えない”領域を可視にする」
ということで、大きな話題となった。
“目に見えない”だとか“到達できない”ところは、
人間の欲望の源泉なのであろう。

一方、翌1896年にフランスのアンリ・ベクレル氏は
蛍光の中にX線があることを発見した。その光線は
“放射線＝radioactive”と名付けられたのであるが、
その後の放射線の辿った道を考えると、
人間の欲望（それは科学に特化される・されないに
かかわらず）は、まさに清濁併せのんだものと言えるだろう。

（付記）

現在、放射線は“粒子線”と“電磁放射線”に大別されており、
X線は電磁放射線に属しています。

↑御存知“放射線マーク”。
僕のような古いオーディオ・ファンには
“オープン・リール”に見えてしまいます。

筋力トレーニングをしたあとに、48時間ほど置いて
再びトレーニングをすると、以前よりも高い筋力を
身に付けることができる。この、48〜72時間で
筋肉の繊維が復活することを“超回復”と呼ぶ。

つまり、毎日筋トレをすると筋繊維が傷ついたままなので、
筋肉は消耗してしまうのだ。
あるいは、ケガをしやすい筋肉となる。
だが、やる時は“固めて”毎日のようにやり、やらなくなると
何週間もやらないというパタンがついてしまいがちだ。

よく、気に入ったお店ができると毎日のように通うが、
一度足が遠のくと、何ヶ月も行かなくなる…に似ている。

それを「筋トレ〜お気に入りの店の法則」と言う
（←言いません！）。

↑アンクル・リスト・ウェイト（1kg）のphoto。付けただけで
かなり重いので、これを付けたままテニスをする気に
なりません（笑）。

先日、深夜のジョギングの途中でヘバってしまい
（←ダメじゃん！）、歩きながら夜空を見上げたら、
地球照（earth shine）の三日月が出ていた。

地球照とは、地球が太陽光を反射する照り返しが、
月のダークサイド＝夜の部分を照らし出している状態を指す。

“月から見た地球”は計算上、“地球から見た月”より
およそ70倍以上明るいと言われる。
満月があれだけ明るいのだから、
その70倍の明るさで月に照り返したら、
月のダークサイドも見えてくるというものだ。

ちなみに、地球照の月をじっと見ながら歩いていたら、
電柱にぶつかりそうになりました（笑）。

↑地球照の月のphoto。

神社仏閣に関する書物で、最近興味をそそられたものは
「神社霊場 ルーツを探る」（光文社新書）という本だ。

著者の武澤秀一さんは建築家（建築博士）であり、
神社霊場にある波動を、単に“感じられる”だとか
“霊験に即して”という感覚軸からではなく、
建築様式、あるいは見取り図と実際の現場の相違点
などから、感覚に触れた波動を読もうとする。
その試みに好感が持てた。

極論すれば「感覚も科学である」と、
僕自身は思っているからだ。

取り上げられている神社霊場のうち、
7割近くを僕も訪れているゆえ、
自分の知覚や視点と照らし合わせながら読むことができた。

中でも、伊勢神宮について記した“真空の存在理由”の章は、
著者の感動が共有を生む言語にまで高められていて、
幾度か読み返した。

神社霊場に御興味のある方は、ぜひ！

↑「神社霊場 ルーツを探る」の表紙。

江戸幕末期、ペリー率いる黒船がやってきて開国を迫り、
幕府は1854年に開国。その際に結んだ江戸条約に
“8灯台を造る”というものがあった。
日本の近海は難所が多く、それまで幕府が置いていた
“灯明台”では心もとなかったのだと思われる。

しかるに巨大なレンズを使用して圧倒的な光量を放つ
“洋式灯台”が導入された。
フランスから設計士のレオンス・ウェルニー氏がやってきて
最初に完成した洋式灯台が、
観音崎灯台＠神奈川県横須賀市である。初点灯したのは
1869年の2月、今からちょうど141年前のこと。

三浦半島の東の端に位置する観音崎灯台の灯りを、
僕は客船から見たことがあるけれども、
141年前はさぞや明るかったことだろうと思う。そこは、
江戸（東京湾）の懐に入る入り口、ある意味で、日本の
ディテールがつまびらかにされていく起点だったのである。

↑“日本の灯台50選”というものがありまして、photoは
その地図の一部分です。かなりボケていてスミマセン（謝）。

かつて明治時代の後期から昭和20年くらいまでは、
東京23区内を網の目のように走っていた東京都電車
（略称は都電）は、路面電車であり、
現在唯一残されている都電が“荒川線”である。

先日、日暮里・舎人ライナーの「熊野前」駅で下車し、
荒川線で「王子駅前」の停留所まで行った。
都電は路面電車であるから、“駅”というよりも
“停留所”といった方がふさわしい気がする。

舎人ライナーのクールネスとは真逆の、
混雑＆話し声＆世代の広さが、
人々に浸透している感を伝えてきて、よかった。

荒川線では数年前、ガス灯を模した街路灯を
停留所に設けたことがあるという。
まさに映画『ALWAYS 三丁目の夕日』ではないか！
その時に乗りたかったなー。

「王子駅前」の停留所でおりた僕は、
京浜東北線に乗った。

↑「熊野前」でpicした荒川線の車両。

昨夜は、シンガー＝ソングライターの染谷俊さんのライヴを
視察した＠代官山UNIT。

2月22日が誕生日の染谷さんにとって、
今年、平成22年の誕生日は2が２つ加わる特別な日。
2夜連続の公演だったため、
少し声がかすれていた彼だったけれど、
かすれた声と流麗なピアノは相反することはなく、
むしろその合致こそが染谷俊がピアノを弾いて歌うサマの
価値だろうと思った。

昨年は清木場俊介さんのツアーにキーボーディストとして
参加した染谷さんだが、
バッキングすることと自分で弾いて歌うことの境界線を
見つけてきたかのような染谷さんは、
まさにシンガー＝ソングライターであることを
歌とピアノで聴かせてくれた。

↑染谷俊の最新アルバム『Left Hand』。
基本、ピアノの弾き語りアルバムですが、
もう1枚（同時発売）の『Right Hand』は
リズム隊も加えた音源集です。

先日の出張からの帰り、
ライヴに行くまでに時間があったので、
かねてから着目していた“日暮里・舎人ライナー”に乗った。
土曜日の午後だったのにそれほど混んではおらず、
ゆったりと荒川区を走った。

一人掛けの膝前スペースがかなり広く、
もてなされているようで、なかなかに気分がよかった。

↑舎人ライナーの先頭部。

昨日はORANGE RANGEの
“カーニバル〜春の祭典スペシャル”を観に行った
＠さいたまスーパーアリーナ。

「シングル曲を全部やる！」という主旨だったので、最低でも
21曲。それ以外の楽曲をどれくらいプラスするのか？
が注目ポイントだったが、
終わってみれば3時間、34曲も演ってくれた。

個人的にはシングル曲ではない「papa」が、
現在のORANGE RANGEにも通じるダブ的に
アレンジされていて、うならされた。

終演後YOHさんは「疲れたー」と言っていたが、
その顔は満足気だった。

↑06年3月に発表したphoto&interview集
「BLOOD ORANGE」（ソニー・マガジンズ刊）。

僕はライターの大庭利恵さんと共にインタヴュー部分を
担当しました。

和紙、あるいは僕らが使っている紙幣の原料になっている
植物が、ミツマタである。日本の紙幣が
世界でもトップクラスの耐久力と美しさを誇っているのは、
ミツマタの繊維質の強さによるものだ。

今日、東京と埼玉の境近くでミツマタの花を見た。
“春を告げる花”と言われるミツマタは、
可愛らしい花をつけていた。

↑そのミツマタの花。